Histoire
juin 30, 2026

Скончался британский художник Дэвид Хокни

Британский художник Дэвид Хокни, одна из самых влиятельных фигур в искусстве 20-го и 21-го веков, скончался в возрасте 88 лет. За свою карьеру он работал в различных техниках, создавая узнаваемые, полные цвета произведения.

Британский арт-мир осиротел: Дэвид Хокни, художник, который превратил бассейн и айпад в символы эпох, ушёл из жизни в 88 лет. Вместе с ним уходит последняя по‑настоящему поп-арт-звёздная фигура XX века.

Хронология ухода и карьеры

В четверг, 11 июня, Хокни «спокойно скончался у себя дома в Лондоне», за месяц до 89‑летия, сообщила его представительница по связям с общественностью. На следующее утро новость разошлась по мировым лентам: «Умер Дэвид Хокни, один из величайших художников 20 века».

Родившийся в Брадфорде в 1937 году, он ворвался в лондонскую арт-сцену конца 1950‑х и стал частью британского поп-арта 1960‑х, а затем переехал в Лос‑Анджелес, где создал знаменитые сцены бассейнов и пальм. Его называли «jedan od najuticajnijih i najznačajnijih umetnika umetnosti 20. i 21. veka».

За семь десятилетий он прошёл путь от живописи и графики до цифровой работы на iPad, которым во время пандемии 2020 года «рисовал деревья и цветы весной». Эти цифровые пейзажи попали в галерею фонда Louis Vuitton, на выставку, которую сам Хокни называл лучшей в своей жизни.

Разные акценты: власть, рынок и художник

Лояльные власти медиа подчеркивают институциональный и рыночный статус: его полотна висели «в самых престижных мировых музеях», а «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)» в 2018 году ушёл более чем за 90 млн долларов, став рекордом для живого художника.

Оппозиционные издания делают акцент на человеческом и бунтарском: вспоминают, как над студентом из Брадфорда «смеялись из‑за акцента», а он, глядя на их работы, думал: «Если бы я рисовал так, держал бы язык за зубами». Они напоминают и о другом рекорде — продаже «Portrait of an Artist» за 70 млн фунтов и его принципе «рисуй то, что любишь».

В одном сходятся все: и провластные, и критические медиа говорят о фигуре, без которой история искусства второй половины XX века выглядит как бассейн без воды.